Une femme de déplacement joue ses violons pour le divertissement d'autres voyageurs dans cette caravane nomade des étameurs ambulants irlandais. Pour apprendre plus au sujet de la musique folklorique irlandaise et américaine traditionnelle comme cela joué par Mickey Mulligan and The Travelers, choisissez un des types de musique énumérés dans le cadre ci-dessous.

Airs Irlandais de Boissons

Airs Irlandais de Boissons et Chansons de Rébellion

Un Autre Type de Musique

"Les airs irlandais de boissons" est une large catégorie des chansons qui pour la plupart sont dérivées de la musique folklorique irlandaise traditionnelle.  À travers l' histoire, les gens avaient chanté au sujet des expériences de la vie, s' ils soient tristes ou heureux, sérieux ou humourous.  En Irlande, ceci a signifié le chant au sujet de aller à la mer, buvant en publications, et naturellement, faisant partie d'une rébellion.

Ainsi, nous constatons que plusieurs de ces airs irlandais sont basés sur des professions.  Si ce soit les tisserands, les étameurs ambulants ou les marins, un vaste nombre d'airs ont été écrits pour indiquer leurs histoires et expériences, aussi bien que des contes folkloriques.  Plusieurs des airs de navigation ont été employés pour garder le temps tandis que les lignes de soulèvement sur la vieille navigation place-calée se transporte.  Certains des autres airs étaient des voies simplement musicales de dire des histoires et le divertissement, tout comme la poésie américaine de cowboy et la musique occidentale a commencé.

Beaucoup d'irlandais accorde le centre autour de l'art du boire.  Il apporte pour s'occuper du vieux pain grillé:  "Il y a beaucoup de bonnes raisons du boire, et on a juste écrit ma tête; si un homme ne boit pas quand il vit, comment l'enfer peut-il boire quand il est mort?"  La relaxation après travail, déplorant une perte, faisant projette pour la rébellion:  ces activités ont fréquemment comporté la consommation d'une boisson alcoolique.  Et puisque la chanson a été fréquemment inspirée par cette pratique, les deux sont allés de concert.  Les différents types d'alcool consommés sont presque aussi abondants que les chansons:  le mead, perforateur, "grog", whiskey, eau-de-vie fine...la liste continue.  Aujourd'hui, naturellement, nous avons un nombre fin de bières blondes allemandes, de bagagistes et de bières de malt de qualité à choisir d'aussi bien.

Quand l'Irlande a-t-elle eu lieu dans la rébellion?  Une question plus difficile pourrait être quand a l'Irlande non étée dans la rébellion?  Puisque la première armée anglaise a débarqué en Irlande dans 1169, il y a eu les soulèvements uncountable contre la couronne britannique.  Aujourd'hui nous entendons parler des activités de l'armée républicaine irlandaise (IRA), mais même cette presque vieille organisation de siècle a été précédée par les volontaires irlandais et d'autres organismes au cours des siècles.  Peut-être le plus notable était la formation de la société d'Irishmen uni par Wolfe Tone en 1791.  Il a uni des catholiques et Protestants dans le combat pour l'indépendance de Grande-Bretagne, ayant pour résultat de plus grands soulèvements de ce type en 1798.  Avant ce temps il y avait eu des escarmouches désorganisées multiples et des incursions par les groupes aléatoires.

C'est ces expériences de l'Irishmen qui ont réussi à pénétrer leur la chanson:  leur travail, leur jeu, et leurs rébellions.  Comme mentionné, quelques chansons en sont tristes, des certaines heureuses, des certaines sérieuses, et humourous.  Mais tous sont remplis d'histoire, et ils sont certainement intéressant chanter et boire le long à eux tout.  Sláinte!

Les Irlandais Traditionnels Dansent la Musique

Un Autre Type de Musique

Il y a beaucoup de différents types de musique celtique de danse.  Pour la plupart, il y a aère, de doubles gabarits, et bobines, mais il y a également des hornpipes, gabarits simples, houblon bâtit, positionnement danse, jette, placer-accorde, mars, polkas, schottisches et valses.  Il a estimé qu'il y a plus de cinq milliers de ces airs historiques qui sont encore joués en Irlande.  Pour le moins, il y a plus de trois milliers de ces airs qui ont été investis dans la copie dans des temps modernes, avec reconnaissance préservant une siècle-vieille tradition de musique.  Certainement, bien que, il y ait beaucoup de milliers de plus airs qui ont été malheureusement détruits aux âges.

Évidemment cette musique a été autour sous sa forme actuelle pendant beaucoup de siècles, remontant aux temps des poésies épiques.  Il est intéressant de noter que le mètre de plusieurs de ces airs apparie le mètre des poésies, prêtant le support à leurs origines dans l'antiquité.

Également d'intérêt au musicien a lieu le manque d'échelles modernes pendant les temps où ces airs se sont composés.  Ces échelles ont été construites sans accidentals (des dièses et des appartements; essentiellement les clés de noir sur le piano).  En outre, certaines des échelles se composent seulement de cinq ou six notes au lieu de huit.  Ceci prête un petit degré de difficulté à les reconstruire sur le manuscrit dans des temps modernes.  Une facette plus importante, cependant, est le fait ces beaucoup du mineur de bruit de ces "airs".  De nos jours, nous associons des clés mineures aux airs tristes, mais plusieurs de ces gabarits et bobines sont upbeat et extrêmement danceable!

Ces airs ont été joués sur les instruments contemporains du temps, un dont des descendants serait l'étain sifflent.  Des pipes de tailles variables ont été utilisées.  Dans des périodes plus récentes, le violon a été aussi bien utilisé.  Puisque l'accord de l'étain sifflent est basé sur le placement de ses trous de doigt, et les violons fretless peuvent être faits pour jouer n'importe quelle tonalité, ces instruments étaient idéaux pour jouer cette musique basée sur les vieilles échelles.  Aujourd'hui, cette musique ne peut pas être exactement reproduite sur un instrument tel que le piano.

Ces airs ont été joués à de petits rassemblements, autour du foyer dans la maison, et à grand rassemblements.  Une activité relative importante dansait, et quand vous entendez ces airs, vous comprendrez pourquoi.  Ils sont animés et amusement.  Saisissez ainsi vos violons, les étamez sifflent ou des entraves, et laissent danser à commencer!

Un Autre Type de Musique

Back in the Good Ol' Days, before television started takin' away the imaginations of even the smartest folk, an' radio was somethin' only the affluent city-types had, folks did the strangest things when they got home after a long day of work: they talked to each other. An' not only did they talk to each other, but they used to entertain each other. They'd sit around tellin' stories an' recitin' poems an' singin' songs.

Often the neighbors would come over, assumin' they wasn't yer feudin' neighbors, of course. An' when they came, they'd bring their instruments. Sure some'd bring their guitars an' their fiddles an' their squeeze boxes, but most of 'em just got up an' invented their own out of ord'nary items layin' 'round the house: washboards, washtubs, spoons, deer antlers; you name it, they had it.

Now, Bluegrass music didn't come from the Bluegrass State of Kentucky as many folks suppose. It actually began in the Appalacian Mountains of Virginia an' North Carolina an' Tennessee, where American folk music was first startin' out as a result of various cultures comin' together.

How did that happen? Well, many of the solo ballads sung by the folks such as the English an' the Scottish an' the Irish were brought to America over the years, an' these tunes became pretty pop'lar among the rural folks, includin' those in the Appalacian Mountains. An' new tunes were written an' sung to spread news or retell stories or pass judgment on the sinnin' neighbors.

Now the African folks introduced two items to American music. One was the use of instruments usin' fancy rhythms, rather than just as sounds an' chords to back up a singer. The other thing was the use of harmony with a group of singers instead of a soloist.

So why's this mountain music now called Bluegrass? Well, one day back 'bout 1938, 'long came a feller named Bill Monroe. Bill was a mountain born good ol' boy from Kentucky who with his brother Charlie decided to organize together a band with three instruments that were used by the common folks up in the mountains. With his own mandolin, he added Charlie's guitar an' the fiddle, an' the resulting band was originally named the Bluegrass Boys. They'd sing songs that by then were traditional, like "Cripple Creek" an' "Salty Dog Blues" an' then a few of Bill's original numbers too, like "Kentucky Waltz."

Before long, the Bluegrass Boys were a big hit with the Grand Ole Opry show on WSM Radio out of Nashville, Tennessee. But it wasn't until a few years later, 'round 'bout 1945, when ol' Lester Flatt, the guitar picker, an' his buddy Earl Scruggs joined up with the Bluegrass Boys, an' guess what? Earl brought along his five-string banjo an' his new three-finger pickin' method, an' suddenly "Bluegrass" music, as it came to be known, had defined itself as an acoustical band composed of guitar, banjo, mandolin an' fiddle, an' it was becomin' pop'lar all over the country. That's why Bill Monroe is now known as "The Father of Bluegrass."

Most o' the songs they used were those traditional mountain songs or gospel songs or folk songs or country songs that were sung in harmonies an' accompanied by the four instruments. An' really, the high singin' was more of an accompaniment to the four instruments, which became known for their fast-pickin', no time fer a breath here solos. Once in a while a Bluegrass band would use an upright bass or a slide or pedal guitar, but the Bluegrass sound was made by those four instruments playin' together, an' there was hardly ever more than five folks in a typical Bluegrass band.

Over the years, modern country music has evolved from sort of a combination of the Western cowpoke music an' the Eastern mountain Bluegrass music. Even though there aint many of the old-timers still around, lots o' younger folks like Pete Wernick an' Ricky Scaggs still play Bluegrass in its original form. An' now a new generation of young 'uns are playin' what's known as "Newgrass." It's sort of a combination of Bluegrass an' jazz an' rock 'n' roll, an' there's many talented pickers out there, folks like Bela Fleck an' Allison Krause.

Bluegrass survives today as a pure American form o' music. Sure, it had its roots in the traditional songs of immigrant folks like the English an' the Scottish an' the Irish an' the Africans, but the four instrument combination an' harmony sound are original. An' unlike jazz an' rock, which became pop'lar an' even evolved partly in Europe, Bluegrass has remained purely American. God bless the U.S.A. for givin' us Bluegrass!